Hand luggage – Pirmin Hagen & Christine Katscher
March 16-April 21, 2018
Opening Reception: March 16, 7-9pm
http://open-source-gallery.org

Pirmin Hagen and Christine Katscher are interested in the necessity of communication in collaboration and the misunderstandings that come with this that can help shape the process and outcomes. Art is often a difficult thing to communicate in words, which can make cooperation difficult. Hagen and Katscher usually work individually and though they have collaborated to create Druckwerk, an open access printing workshop and exhibition space in Austria, the duo has not yet collaborated on an exhibition of their own, personal work. The artists describe artistic collaboration as a sort of foreign language problem: while ideas can be communicated across languages, nuances and context are often lost. Looking forward to the experimentation and unexpected results that collaboration can bring, the artists will create hand luggage at Open Source.
For hand luggage, Hagen and Katscher will not bring finished artwork to New York, but will instead create instructions for how to set up the exhibition. The artists will create plans and maps to create instructions for assembling hand luggage at Open Source. In preparation for the exhibition, the duo will follow the instructions they’ve created to set up test installations at Hagen’s studio in Austria using materials sourced from Druckwerk and local stores. Hagen and Katscher are interested in how the concept will transform when it is created at Open Source: What different materials do local shops in Brooklyn have that will change the project? How will the new space and atmosphere affect the project? How will audience–and artist–reactions change?
Embracing unpredictability and experimentation, Hagen and Katscher aim to create a project that evolves over time into something that neither artist could do–or even imagine–alone.

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»Two pretending to be three« Holz, Glas, Lithografie 2017

»Two pretending to be three« Skizze 2017

Two pretending to be three
Christine Katscher & Ronja Svaneborg
http://www.ronjasvaneborg.com

Ausgangspunkt dieser Arbeit ist das Medium der Lithografie und die Zusammenarbeit der beiden Künstlerinnen Christine Katscher und Ronja Svaneborg. Die Verbindung zweier Arbeitsweisen und der Dialog darüber innerhalb der Lithografie. Ein Stein, die Oberfläche dieses Steines mit Farbe eingewalzt und auf Papier gedruckt, nicht nur einmal, sondern reproduziert am selben Blatt Papier und dann aus Zufall so aufeinander getroffen. Aus dem Dialog entstand zufällig »Two pretending to be three«. Einmalig, in dieser Weise nicht reproduzierbar, aber wiederholbar.

The starting point of this work is the medium of lithography and the collaboration of the two artists Christine Katscher and Ronja Svaneborg. The combination of two working methods and the dialogue about it within lithography.

 

Papierbahn/Objekt Siebdruck auf Papier, 368 x 62 cm; 2 Aluminium-Rohre je 62cm, 2017

Siebdruck, 92 x 62 cm, 2017

Die kleine Geschichte eines Bildes
kuratiert von/curated by Carina Jielg
11.1.–27.3.2017 ORF Landesstudio Vorarlberg, Rundfunkplatz 1, A–6850 Dornbirn
Zusammenarbeit mit den Künstlerinnen Bianca Tschaikner, Luka Jana Berchtold, Mathias Garnitschnig und Bernhard Garnicnig

Das Kunstwerk besteht aus zwei Teilen, einem Papierobjekt, bestehend aus vier einzelnen Siebdrucken, dass als Papierbahn von der Decke hängend präsentiert wird, und einem einzelnen Siebdruck, als gerahmte Version.

The artwork »the little history of a picture« consists of two parts, a paper object combining four individual screenprints, suspended from the ceiling, and a framed single screenprint.

Screenprint, 70x100cm, 2016

Screenprint, 50x70cm, 2016

Artist in Residence Bilbao Arte (ES)

Die in Bilbao entstandene Serie von Siebdrucken basiert auf einem Foto einer Hauswand. Dieses fotografische Bild der Struktur einer Mauer, wurde für das CMYK-Druckverfahren in einzelne Ebenen zerlegt. Gleichzeitig entstand eine Bleistiftzeichnung auf Transparentpapier, welche die nahezu abstrakte Oberfläche der fotografischen Hauswand imitiert. Die transparente Zeichenvorlage diente als Positiv, wie im fotografischen Druckprozess, und die einzelnen Farbebenen wurden durch unterschiedliche Belichtungen simuliert. Der Versuch die Zeichnung mit fotografischen und druckgrafischen Prozessen der Bildproduktion zu verbinden.

The work Christine Katscher has produced at Bilbao Arte is based on a photograph of an apartment wall. The photograph depicts hardly anything, but the structure of a wall. This photographic image was separated into CMYK layers and screenprinted on paper. The printing process was manipulated by changing the color settings. At the same time Christine worked on pencil drawings on transparent paper, which try to imitate the abstract pattern of the wall structure. She reproduced the drawings through the manipulated CMYK printing process to produce unique images.

http://www.bilbaoarte.org

Lithografien, je 50 x 58cm

»o. T.« 2015, Lithografien/lithography

 

»Das Amt der Künstler – the office of artist« kuratiert von Rafet Jonuzi | Gewerbepark Wolfurt

Im leeren Büroraum sind lediglich feine Linien, die mit Bleistift und Aquarellfarbe direkt auf die Wand aufgebracht wurden, zu sehen. Die Struktur dieser Zeichnung greift Elemente der Dachlandschaft vor den Bürofenstern auf, während die Farbigkeit mit den unterschiedlichen Lichtsituationen in Wechselwirkung tritt. Diese subtilen Bezüge werden vor allem bei mehrmaliger und längerer Betrachtung sichtbar, wenn sich die Zeichnung im Tagesverlauf mit den unterschiedlichen Lichtsituationen verändert. Der Eingriff in den anonymen Büroraum betont die spröde Schönheit diese Ortes, der in seiner Funktionalität fast überall stehen könnte.

Wall drawing in an empty office building.

FRANZ THE LONELY AUSTRIONAUT – ART GROUPIE

 

 

 

 

 

 

 

 

ART GROUPIE — FRANZ THE LONELY AUSTRIONAUT
a show by eight artists and editors of FRANZ THE LONELY AUSTRIONAUT.

The exhibition has a narrative structure similar to the artistic approach of FRANZ magazine. The show is based on the lyrics of the pop-song ART GROUPIE written by Grace Joes and Barry Reynolds. Each artist works with a part of the lyrics as an inspiration. The text itself is printed on the walls next to the artwork and gives a direction through the show. The different approaches of the artists working with the lyrics are held together in an experimental narrative.

http://franzthelonelyaustrionaut.com